2014年8月12日，《鲁迅的艺术世界——鲁迅博物馆馆藏文物展》在黑龙江省博物馆开展。

　　鲁迅(1881——1936)，浙江绍兴人，字豫才、豫亭，原名周樟寿，后改名周树人，是中国二十世纪最伟大的文坛巨匠。鲁迅的一生，不仅进行了大量的文学创作和翻译，同时也把大量精力用在美术活动上。童年的鲁迅最喜爱的是图画书，他喜欢影写书中的插图，购买美术画谱及带有插图的书籍;成年的鲁迅大量收藏画谱、碑帖及汉画像拓片，为学术研究准备材料;鲁迅的最后十年，致力于编辑出版美术书刊，引进和介绍外国美术，对中国新兴木刻的倡导不遗余力。由此可见，鲁迅的一生都与美术有着不解之缘。

　　“美术”一词始见于欧洲十七世纪，泛指具有美学意义的建筑、绘画、雕刻、文学、音乐等。近代日本以汉字意译，五四运动前后传入中国，开始广泛应用。一九一三年，鲁迅在教育部工作时发表的《拟播布美术意见书》一文中阐述了他的美术观，并指出美术的三要素：“一曰天物，二曰思理，三曰美化。”又说：“美术云者，即用思理以美化天物之谓。苟合于此，则无间外状若何，咸得谓之美术;如雕塑，绘画，文章，建筑，音乐皆是也。”即通过美术家的思维活动美化的客观事物都称为美术。这里鲁迅所说的“美术”，指广义美术，即现用的“艺术”一词。不难看出，鲁迅先生对艺术的理解有着自己独到的见解，在保持了艺术的独立性的同时也体现了艺术的发展性。如果说文学创作是鲁迅一种对苦难的抗争方式的话，翻译也许是一种伤痛的润滑，而对美术的终生热爱则是鲁迅快乐的源泉。

　　《鲁迅的艺术世界——鲁迅博物馆馆藏文物展》的展品均为鲁迅博物馆馆藏珍贵文物原件，具有非常高的艺术和研究价值。展览分为《美术家鲁迅》《鲁迅倡导的新兴版画运动》《鲁迅收藏的金石拓片》《书法家鲁迅》四单元，用实物、图片、文字三者相结合的方式描述了鲁迅先生一生的艺术足迹，展现了鲁迅先生伟大的人格魅力和他璀璨的艺术人生。

　　(黑龙江省博物馆 蒋萃)