由广州市人民政府文史研究馆、广州博物馆、广东人文艺术研究会、广东省文化学会主办，潮州市文学艺术联合会、广州市穗彩彩印厂、东方文德万木草堂协办的《作茧破茧——蔡瑜先生书画作品特展》将在广州博物馆专题展览厅展出。此次展览共展出蔡瑜先生不同时期的书画作品百余幅。画作题材丰富，以花鸟草虫、山水人物居多，体现了蔡瑜先生绘画生涯经历的“发展—成熟—繁盛”的蜕变过程。作品中书、画、诗文和谐集合、相得益彰，是“规矩中见个性、洒脱中见真功”的艺术积淀。

　　蔡瑜先生的画风潇洒浪漫，妙在似与不似之间。“画无定法，博取众长，厚积薄发。画无定规，内容决定形式，形随思变。”或许正是他一生作画不拘一法，不专一类，不断否定自己，突破出新的真实写照。先后出版有《岭南美术家作品集——蔡瑜作品选》、《蔡瑜画集》、《蔡瑜画丛》。著有《槛外杂言》诗集、自传体小说《雨——风雨余生还说雨》。

　　“写竹不可胸有成竹”

　　画竹是蔡先生抒发内心感情的一个载体。蔡瑜对于竹子，内心一直有着执着的追求。长期的创作使他在画竹方面自成一派，并第一个提出了“刷竹”的绘画手法。蔡瑜在《刷竹赘语》中详尽地道出了他的心态。“无挂无碍，顺逆往来，随心所欲，刷刷之间，似吐胸中郁塞，顿觉耳目清明，天高地迥……”

　　除了竹，蔡瑜笔下的梅、兰、菊等同样寄托了他的思想。蔡瑜先生原姓陈，幼年家境贫困，收养于蔡氏人家而易姓蔡。有年秋天，蔡先生回到故乡，偶然在丹砂古寺见到一株年逾百岁的古木凤竹，树下有清康熙年间澄海知县王岱手植碑记。眼前一大一小、一高一低、一枯一荣的凤竹，让他联想到了养育自己的蔡母，于是就有了作品《凤竹》。这幅作品届时将会在展览中与广大市民见面。

　　作者背景

　　蔡瑜，原籍澄海人，原名陈培玉，号韩川野老、石田耕夫、鳄渚散人等。建国后定居于潮州。上世纪40年代曾就读于广州市美术专科学校，成了岭南画派一代宗师高剑父、关山月的学生。就在蔡瑜刚刚步入艺术之门时，他却毅然选择放弃。解放前夕在中国人民解放军闽粤赣边纵队第四支队《韩江子弟兵报》任美工编辑。建国之后，他首任潮安县文化教育馆馆长，办过美术班，画过领袖人物像，兼任艺校美术老师，后又任潮安一中教师。1957年反“右”后至改革开放前，因历史特殊原因搁笔近20年。上世纪80年代初落实政策后到市工艺研究所工作。晚年的蔡瑜仍以书画、诗词为自娱自乐。

(广州博物馆　文/林晖　图/王鸣宇)