2017年8月11日，无锡博物院锡博讲坛有幸邀请到了国内著名的书画鉴定家鲁力教授为大家做了一期“鉴识傅抱石”的讲座。鲁力教授从中国画和日本画的区别，到傅抱石的用笔、用墨以及绘画技法，为大家做了非常详尽的诠释。

讲座结束以后观众拿着精美明信片排队请鲁力教授签名

　　傅抱石简介

　　傅抱石本名“傅瑞麟”，因为他仰慕清初著名山水画家石涛和晚清著名画家吴昌硕(又名：苍石)，所以才把名字改成了“抱石”。1933年3月，傅抱石东渡日本，入东京帝国美术学院，拜美术史家金原省吾为师。1935年5月，《傅抱石中国画展览》在东京举行，画家横山大观等参观了展览。由此可知，他的绘画风格受到诸多日本画家及日本绘画风格的影响。

　　傅抱石的用笔及用墨习惯

　　1、用笔

　　傅抱石先生用笔很讲究，他喜欢用日本东京银座“鸠居堂”生产的“山马笔”。而在用笔的技法上，他喜用“硬笔散锋”。这种技法，源于日本画的用笔，但傅抱石又从巴山蜀水中获得灵感，从而创作出属于他自己风格的“抱石皴”。

　　鲁力教授现场演示“硬笔散锋”，让观众更加直观地了解这种用笔技法。

　　2、 用墨

　　傅抱石先生作画时，会借鉴日本画中的“撞水”技法。“撞水”大致就是先以大片墨水泼出，然后在一些墨色较浓的块面中滴注清水，使清水“冲撞”浓墨，形成水墨交融的效果。同时傅抱石先生还会用电熨斗来迅速定形，这样既能保持画作淋漓欲滴“鲜活”的墨韵，又巧妙地保持了应有的形象。

　　傅抱石先生曾说过这样一句话：“非到不得不画的时候，我是不会轻易动笔的，不到满意的时候，我是不会搁笔的，以感情作画，才能自感而感人。”傅抱石在绘画艺术上的创新和实践，开拓了中国画创作的新境界，最终也成就了中国画坛的一代宗师。